第107章 动画项目能上马了
“想得倒美。”浅羽清志道。
杉下直人原本还想说说对方的报价，听他这么说，就咽了回去。
岛国动画业界是人情社会。
这么说吧，制作进行晋升为制作主任后，什么时候才有可能再进一步，晋升为制作人？
答案是，当他的人脉关系积累到足以制作一部动画的时候。
因而，虽然千江动画如今资不抵债，但半个世纪的历史摆在那，人脉关系摆在那，这个壳子确实是还值点钱的。
但浅羽清志对这壳子没有兴趣。
“如果单纯从利益角度出发的话，浅月社100%控股千江动画后，撤销动画部门，将招来的动画人员转移进千江动画，没什么不可以。”浅羽清志道，“但比起省点上色费用，我更希望以后制作公司那一栏，出现的是‘浅月社’的名字，而不是什么‘千江动画’。”
接着，他又道：“拒了吧，告诉他，我可以按照市场价支付上色费用，但我对千江动画没有兴趣……说得客气点，就说没有收购打算。”
杉下直人颔首：“我知道了。”
这时，浅羽清志忽然微微皱眉，问道：“你说它资不抵债，是吧？”
“对。”杉下直人道。
“虽然历史久远，但只有31名正社员的小公司……”浅羽清志问道，“应该不是扩张导致的资不抵债吧？”
如果是扩张导致的资不抵债，有时就只是资金一下子周转不过来而已，项目规划没有问题，未来盈利可期，这时只要往里注入一笔资金，让公司继续运转起来，等盈利了之后就一下子缓过来了。
“不是，就只是经营不善而已。”杉下直人道，“做动画耗钱，一部季番各种费用加起来动辄两三亿円，它去年全资制作的50周年纪念作《Rocket&Bolt》还是一部半年番……您没有看过吗？”
“没有。”浅羽清志摇头。
这世界的动画、漫画，几十年历史积累了那么多，他只能先挑有名的看。
“制作精良，但很无聊，意义不明，到了后期大概工期出了问题，出现了作画崩坏……”杉下直人感慨了下，“总之，纪念作暴死后，千江动画就一下子到了破产的边缘，努力了大半年，大概是回天乏术了吧，像这样的公司，在动画业界还挺多的。”
岛国动画盛行的是制作委员会制度。
这项制度简单来说就是几家公司组队投钱，委托动画公司制作动画。
它曾经拯救了业界。
因为做动画又花钱，又耗时，风险又高。
在制作委员会制度出现前，岛国动画的年产量其实很低，而且出于风险因素考虑，作品种类单一，内容保守。
是制作委员会制度改变了这一状况。
3亿投不起、不敢投，3000万总可以试试吧？
于是，大量资金开始涌入业界，动画产量开始爆发式增长。
同时也正是因为有了这项制度，那些乍看之下神经病一样的题材——例如《佐贺偶像是传奇》——才能成功立项。
3亿投它，大家纷纷摇头：“僵尸当偶像？！哪个神经病想出来的？！这谁会投啊？”
但3000万，就会有人觉得：“好像可以试试。”
这项制度拯救了业界，但也困死了业界。
因为在制作委员会制度下，作品版权归属制作委员会，而作为内容实际产出者的动画公司，则沦落为了打工仔。
当然，动画公司也可以投钱进入制作委员会。
但遗憾的是，它没有盈利窗口。
制作委员会的成员往往是电视台、碟片发行商、玩具公司等握有渠道，能将动画变现的单位，所谓“盈利窗口”就是它们手里的渠道。
比方说，成员A负责制作并销售BD。
（注：很多人会有一个误解，认为BD销售是动画公司负责的，但动画公司哪有这能力？是像索尼旗下的Aniplex这种公司负责的）
假设BD卖了2个亿，其中制作成本、宣发费用等各项加起来花了1.3亿，利润7000万，那么，这7000万会全部进入制作委员会，然后大家按照出资比例分配吗？
不会。
因为这是一个法人（制作委员会）将业务委托给另一个法人（成员A）的过程。
在这一过程中，成员A是需要利润的。
换个角度思考，假使制作委员会没有委托成员A，而是委托某家外部的公司制作并销售BD，那家公司难道不需要利润吗？制作委员会难道能拿到那全部的7000万利润吗？
不可能啊！
所以，成员A会先拿走那2个亿的两成，也即4000万，作为自己制作并销售BD的利润，剩下的3000万才会进制作委员会，大家按出资比例分配。
显而易见，有盈利窗口的成员可以先靠盈利窗口赚一波，再靠分配赚一波，总共两波。
这和浅羽清志之前跟一川秀信合作，浅月社运营版权抽成是一个道理。
这个过程没有任何不合理的地方。
就像浅羽清志没义务替一川秀信打白工一样，成员A也没义务替制作委员会里的其他成员打白工。
作为制作委员会成员的成员A，和作为碟片发行商的成员A，是需要区分开来的。
毕竟，哪怕是同一集团内部的不同子公司，相互之间交易也是需要计算利润的，更别说这种情况。
而遗憾的地方就在这了。
只会做动画的动画公司没有盈利窗口。
它如果投钱，只能靠分配赚一波。
如此一来，它投钱后想要实现盈利，需要作品达到更好的商业成绩才行。
可动画暴死率很高啊。
所以，动画公司投钱进制作委员会的意愿并不高，一般就象征性地投一点，以便在创作过程中能争取一点话语权。
只有特别看好的项目，它才会多投一些。
它在这个行业里多数时候就是个打工的，拿的报酬是制作委员会给的制作费和实际消耗的制作费之间的差额。
不过，有时也会出现另一种情况——制作委员会会少给一些制作费，转而给它一部分BD销售分成。
降低风险的同时，还能激励它把动画做好。
跟股权激励差不多吧。
总之，具体利益分配得视情况而定，但总体而言，动画公司就是个打工的。
前世不少耳熟能详的知名动画公司，一年利润可能就几千万円，年利润能达到一亿円以上的都是京阿尼那个级别了。
浅羽清志一卷单行本的版税（还是跟和子分成后的），顶京阿尼忙碌一年赚的钱。
有的动画公司躺平了，老老实实拿制作费，当打工仔，旱涝保收。
有的动画公司不甘心，特别是某部作品爆火的时候，看到制作委员会靠它赚得盆满钵满，再低头看看自己手里那点儿辛苦费，瞬间就不平衡了。
这些还没有躺平的动画公司往往会兢兢业业地打几年工，等攒够钱后就自己投钱做动画。
但结果大多不怎么好。
毕竟做动画高成本、高风险。
“帮人做动画→熬几年攒够了钱，自己做动画→暴死，账上资金清空，甚至欠了一屁股债→帮人做动画”，能跳出这个循环的动画公司寥寥无几。
纠正一下，之前说制作委员会制度困死了业界，这话其实不对。
因为并没有规定说，动画公司不能自己投钱做动画。
它们完全可以自己投钱做，就是太容易亏钱而已。
真正困死业界的，是高成本、高风险。
破局需要的是更多、更丰厚的变现渠道。
从这点上来说，其实近几年已经有了改善——流媒体平台的兴起、海外版权费的上涨。
前世，MAPPA投资做《电锯人》，BD销量不到两千张，大家都以为亏惨了，但实际上，MAPPA社长在访谈中表示，《电锯人》并没有亏。
原因很简单。
它开播前的热度太高了。
光是PV放出后，玛奇玛的声优表现，就让二次元圈子吵翻了天。
而各大流媒体平台购买播放版权时的出价，很大程度上不就是看热度？
所以，MAPPA靠卖播放版权就回了一大波血。
当然，如果说“赚得少”就是亏的话，那《电锯人》确实亏惨了。
言归正传。
千江动画显然就是没能跳出循环的例子。
甚至，“暴死”后直接转入了“倒闭”支线。
“它现在这种情况，要么申请破产，要么试着破产重组，但……我猜应该重组没成功，毕竟暴死都去年的事了。”浅羽清志道，“你告诉他，千江动画如果申请破产，浅月社愿意接手它的员工，并且不会亏待他们。”
……
数日后。
杉下直人那边传来消息，说是千江动画的社长江桥寿树想要谈一谈。
谈一谈？
大概率就是OK。
千江动画虽小，但班底是完整的。
浅月社的动画部门还没组建完成，而且能立马招到的制作进行大多没什么人脉，甚至是刚入行的新人。
人脉丰厚的制作进行得到处挖才行。
换言之，浅月社的动画部门是没法立刻运转起来的。
但有了千江动画的班底，那么，第一个动画项目就可以上马了。
杉下直人原本还想说说对方的报价，听他这么说，就咽了回去。
岛国动画业界是人情社会。
这么说吧，制作进行晋升为制作主任后，什么时候才有可能再进一步，晋升为制作人？
答案是，当他的人脉关系积累到足以制作一部动画的时候。
因而，虽然千江动画如今资不抵债，但半个世纪的历史摆在那，人脉关系摆在那，这个壳子确实是还值点钱的。
但浅羽清志对这壳子没有兴趣。
“如果单纯从利益角度出发的话，浅月社100%控股千江动画后，撤销动画部门，将招来的动画人员转移进千江动画，没什么不可以。”浅羽清志道，“但比起省点上色费用，我更希望以后制作公司那一栏，出现的是‘浅月社’的名字，而不是什么‘千江动画’。”
接着，他又道：“拒了吧，告诉他，我可以按照市场价支付上色费用，但我对千江动画没有兴趣……说得客气点，就说没有收购打算。”
杉下直人颔首：“我知道了。”
这时，浅羽清志忽然微微皱眉，问道：“你说它资不抵债，是吧？”
“对。”杉下直人道。
“虽然历史久远，但只有31名正社员的小公司……”浅羽清志问道，“应该不是扩张导致的资不抵债吧？”
如果是扩张导致的资不抵债，有时就只是资金一下子周转不过来而已，项目规划没有问题，未来盈利可期，这时只要往里注入一笔资金，让公司继续运转起来，等盈利了之后就一下子缓过来了。
“不是，就只是经营不善而已。”杉下直人道，“做动画耗钱，一部季番各种费用加起来动辄两三亿円，它去年全资制作的50周年纪念作《Rocket&Bolt》还是一部半年番……您没有看过吗？”
“没有。”浅羽清志摇头。
这世界的动画、漫画，几十年历史积累了那么多，他只能先挑有名的看。
“制作精良，但很无聊，意义不明，到了后期大概工期出了问题，出现了作画崩坏……”杉下直人感慨了下，“总之，纪念作暴死后，千江动画就一下子到了破产的边缘，努力了大半年，大概是回天乏术了吧，像这样的公司，在动画业界还挺多的。”
岛国动画盛行的是制作委员会制度。
这项制度简单来说就是几家公司组队投钱，委托动画公司制作动画。
它曾经拯救了业界。
因为做动画又花钱，又耗时，风险又高。
在制作委员会制度出现前，岛国动画的年产量其实很低，而且出于风险因素考虑，作品种类单一，内容保守。
是制作委员会制度改变了这一状况。
3亿投不起、不敢投，3000万总可以试试吧？
于是，大量资金开始涌入业界，动画产量开始爆发式增长。
同时也正是因为有了这项制度，那些乍看之下神经病一样的题材——例如《佐贺偶像是传奇》——才能成功立项。
3亿投它，大家纷纷摇头：“僵尸当偶像？！哪个神经病想出来的？！这谁会投啊？”
但3000万，就会有人觉得：“好像可以试试。”
这项制度拯救了业界，但也困死了业界。
因为在制作委员会制度下，作品版权归属制作委员会，而作为内容实际产出者的动画公司，则沦落为了打工仔。
当然，动画公司也可以投钱进入制作委员会。
但遗憾的是，它没有盈利窗口。
制作委员会的成员往往是电视台、碟片发行商、玩具公司等握有渠道，能将动画变现的单位，所谓“盈利窗口”就是它们手里的渠道。
比方说，成员A负责制作并销售BD。
（注：很多人会有一个误解，认为BD销售是动画公司负责的，但动画公司哪有这能力？是像索尼旗下的Aniplex这种公司负责的）
假设BD卖了2个亿，其中制作成本、宣发费用等各项加起来花了1.3亿，利润7000万，那么，这7000万会全部进入制作委员会，然后大家按照出资比例分配吗？
不会。
因为这是一个法人（制作委员会）将业务委托给另一个法人（成员A）的过程。
在这一过程中，成员A是需要利润的。
换个角度思考，假使制作委员会没有委托成员A，而是委托某家外部的公司制作并销售BD，那家公司难道不需要利润吗？制作委员会难道能拿到那全部的7000万利润吗？
不可能啊！
所以，成员A会先拿走那2个亿的两成，也即4000万，作为自己制作并销售BD的利润，剩下的3000万才会进制作委员会，大家按出资比例分配。
显而易见，有盈利窗口的成员可以先靠盈利窗口赚一波，再靠分配赚一波，总共两波。
这和浅羽清志之前跟一川秀信合作，浅月社运营版权抽成是一个道理。
这个过程没有任何不合理的地方。
就像浅羽清志没义务替一川秀信打白工一样，成员A也没义务替制作委员会里的其他成员打白工。
作为制作委员会成员的成员A，和作为碟片发行商的成员A，是需要区分开来的。
毕竟，哪怕是同一集团内部的不同子公司，相互之间交易也是需要计算利润的，更别说这种情况。
而遗憾的地方就在这了。
只会做动画的动画公司没有盈利窗口。
它如果投钱，只能靠分配赚一波。
如此一来，它投钱后想要实现盈利，需要作品达到更好的商业成绩才行。
可动画暴死率很高啊。
所以，动画公司投钱进制作委员会的意愿并不高，一般就象征性地投一点，以便在创作过程中能争取一点话语权。
只有特别看好的项目，它才会多投一些。
它在这个行业里多数时候就是个打工的，拿的报酬是制作委员会给的制作费和实际消耗的制作费之间的差额。
不过，有时也会出现另一种情况——制作委员会会少给一些制作费，转而给它一部分BD销售分成。
降低风险的同时，还能激励它把动画做好。
跟股权激励差不多吧。
总之，具体利益分配得视情况而定，但总体而言，动画公司就是个打工的。
前世不少耳熟能详的知名动画公司，一年利润可能就几千万円，年利润能达到一亿円以上的都是京阿尼那个级别了。
浅羽清志一卷单行本的版税（还是跟和子分成后的），顶京阿尼忙碌一年赚的钱。
有的动画公司躺平了，老老实实拿制作费，当打工仔，旱涝保收。
有的动画公司不甘心，特别是某部作品爆火的时候，看到制作委员会靠它赚得盆满钵满，再低头看看自己手里那点儿辛苦费，瞬间就不平衡了。
这些还没有躺平的动画公司往往会兢兢业业地打几年工，等攒够钱后就自己投钱做动画。
但结果大多不怎么好。
毕竟做动画高成本、高风险。
“帮人做动画→熬几年攒够了钱，自己做动画→暴死，账上资金清空，甚至欠了一屁股债→帮人做动画”，能跳出这个循环的动画公司寥寥无几。
纠正一下，之前说制作委员会制度困死了业界，这话其实不对。
因为并没有规定说，动画公司不能自己投钱做动画。
它们完全可以自己投钱做，就是太容易亏钱而已。
真正困死业界的，是高成本、高风险。
破局需要的是更多、更丰厚的变现渠道。
从这点上来说，其实近几年已经有了改善——流媒体平台的兴起、海外版权费的上涨。
前世，MAPPA投资做《电锯人》，BD销量不到两千张，大家都以为亏惨了，但实际上，MAPPA社长在访谈中表示，《电锯人》并没有亏。
原因很简单。
它开播前的热度太高了。
光是PV放出后，玛奇玛的声优表现，就让二次元圈子吵翻了天。
而各大流媒体平台购买播放版权时的出价，很大程度上不就是看热度？
所以，MAPPA靠卖播放版权就回了一大波血。
当然，如果说“赚得少”就是亏的话，那《电锯人》确实亏惨了。
言归正传。
千江动画显然就是没能跳出循环的例子。
甚至，“暴死”后直接转入了“倒闭”支线。
“它现在这种情况，要么申请破产，要么试着破产重组，但……我猜应该重组没成功，毕竟暴死都去年的事了。”浅羽清志道，“你告诉他，千江动画如果申请破产，浅月社愿意接手它的员工，并且不会亏待他们。”
……
数日后。
杉下直人那边传来消息，说是千江动画的社长江桥寿树想要谈一谈。
谈一谈？
大概率就是OK。
千江动画虽小，但班底是完整的。
浅月社的动画部门还没组建完成，而且能立马招到的制作进行大多没什么人脉，甚至是刚入行的新人。
人脉丰厚的制作进行得到处挖才行。
换言之，浅月社的动画部门是没法立刻运转起来的。
但有了千江动画的班底，那么，第一个动画项目就可以上马了。
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